○ 旧体诗词创作浅谈—在市首届青春环保诗会上的即兴发言 ○

　　中华民族是诗的国度，诗词是中华文学史上开出的一朵奇葩。
　　五四时期，基于当时历史、政治等种种原因，有识之士提出了诗界革命。自此，传统诗词遂渐为兴起的新诗所代。然而，几十年过去，事实证明，传统诗词所散发出的独有的韵味是不能为新诗所代替的。至上世纪九十年代，沉寂了近一个世纪的传统诗词开始复兴，虽仍有曲高和寡之限，然从其创作队伍的日趋年轻化来看，无不令人欣慰！
　　我于二零零一年夏天开始在网络上学习诗词创作，于今已近四年。下面结合近四年来的创作经验，谈一些个人感受。如有不当之处，还望诸位多指教，并愿与诸君共同探讨。
　　我以为诗词，不外乎内容、韵律、意境三个要素。抓住这三个要素，便可看出一首诗词的可读与否了。
　　
     一、内容：无事不可入诗，无物不可入诗，无情不可入诗　　广义上来讲，传统诗词在内容的表现上与新诗、小说、散文、戏剧等现代文体并无不同。但相较而言，诗词篇幅短小，故以诗来讲，叙事多、议论多的宜用容量大的古风，一时触动或情思感受宜入短小的律绝；以词来讲，长调宜表达缠绵绯恻、一波三折的感情，中调如诗中律句，小令如绝。关心国计民生、反映社会生活、歌颂祖国和人民、赞美好山好水的新国风创作①，固然可以入诗，而以描写个人情感为主、反映个人生活，描写感慨、相思、别离、人生、闲情、旅思的，同样也可以入诗。诗言志，诗缘情，有感而发，触兴则吟。同样的事物，也可以从不同的角度来描写。只有打破诗词描写内容上的局限，才能给诗词以更大的存活空间。
　　
     二、韵律：戴着镣铐跳舞
　　传统诗词与现代诗最大的区别就是格律。传统诗词尤其是近体诗和词，是有着极为严格格律的。
　　首先要押韵。诗是用来吟诵的，要朗朗上口。个人以为，无论是旧诗还是新诗，押韵是最关键的。新诗固然可以不押韵，但放弃押韵无疑是非常可惜的。现代人写旧体诗，押韵上遇到的最大问题，便是古韵(平水韵部)与今韵(普通话韵)的相互纠缠。究竟是押古韵还是押今韵呢？这是学术界一直在探讨的一个问题。但在实际创作中，大家普遍遵循一条约定俗成的规定：要么押古韵，要么押今韵，但同一首诗或词中，古韵和今韵不能混押。我是赞成押古韵的，但也能接受押今韵。但需指出一条，个人坚决反对以方言入韵。当今诗词界，有部分诗人喜欢以方言入韵，如南方人an和ang不分，在诗中混押，随着普通话的普及，这种现象，是应该杜绝的。
　　其次是格律。古风的格律相对来说不太严格，但这并不意味着古风没有格律。事实上，古风也是有其一定的可循的规律的，像三平尾、三连仄、四句一转韵等。近体律、绝以及词，则有着非常严格、几近苛刻的格律，初学者往往分不清平仄，为之头疼，望而却步。事实上，每个会诗词的人都知道，格律就是一道门槛，站在门外望之，高深莫测，一旦跨过了，便觉浅易之极。等到熟练之后，学会拗救，就更加轻松自如，如鱼得水。便如戴着镣铐跳舞，也是很美的。
　　再次是对仗。对仗是传统诗词的重要特征之一。尤其是律诗，颔联和颈联几乎是必对的。对仗能在视觉上形成整齐的美感，而且律诗出彩的地方通常出于对仗联。
　　最后提一下入声字。从学诗的角度来讲，生为南方人，我们是幸运的。在衢州方言中，保存了许多入声字。入声字的特点是发音短而促，如竹字，可以用方言念一遍，发音为“dai”(国际音标近［dλ］)，非常短促，和非入声字有着明显的区别。我在初学时，基本上每首诗写好之后，都是先用方言念一遍，以此揪出误用的入声字。另外，普通话归并入声字时，大部分也是有一定的规律的(具体可参考有关文献如《现代汉语》)。当然，遇到无规律且又不会方言的，那便只好死记硬背了。等用多了，自然而然就记住了。
　　
     三、意境：作诗立意为先，贵约、新、深
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